兩年一度國際陶藝盛會「2020臺灣國際陶藝雙年展」，已於2020年11月20日在新北市鶯歌陶瓷博物館開展了！在這裡，有來自全球5大洲精煉的109件當代陶藝創作，可以看見世界各地的陶藝家們從各式陶土原料、釉藥及燒成中，留下與泥土交流的手感痕跡，向我們傳遞許多對這瞬息萬變的世界所產生的問題回響。本次展覽將109件多采多姿的陶藝精品，依其技法、形制與概念歸納四類主題「物象的美學與哲思」、「陶藝的造形表現」、「技術與材質極限」、「傳統與創新的藝術表現」項目；作品投射出的視覺意象與豐沛情感表現，提供給觀者無限的想像空間。推薦大家在年假走春期間，到陶博館來趟薈萃創意、具國際視野的陶藝之旅！
物象的美學與哲思
藝術家走訪各地，以對地景、動植物及人文生活的觀察為創作靈感，表達對環境、生態、文明及弱勢議題的關切。首獎Susan Beiner《盛菊花》，談的是人類與動植物所居住的脆弱生態系統瀕臨瓦解，但仍存著一絲希望，以及所帶來的力量、對生命的熱情。Cynthia O,Brien《走了但依然還在》，以細緻的花朵植物為造型的雕塑作品中，表達所有生物的短暫性、喪失、記憶、衰落和復興。
陶藝的造形表現
陶藝創作者花了很長時間將實心厚實的土塊向外延展、塑形、排列，勾勒出不間斷的細緻架構與美學線條，從經驗累積技術，試著透過「陶」這個媒介組合不同事物，創作出作品。加藤直樹的《NWC1904》，好像長久凝視都有可能摧毀它，其意有所指的骨遺骸架構，十分吸睛！此作品經過難以計算的重複試驗，運用泥漿浸泡的細線，編織成精緻的小容器，來探索自然世界的幾何。Anne Turn《二》，混和了玻璃與釉藥，似脆弱又流動的流線線條給人優雅與輕巧的感覺，亦將時間停留在注目的那一刻，充滿浪漫元素。
技術與材質極限
藝術家試著挑戰材質與感官的極限，巨大量體與輕盈質感，堅硬又易碎，形成鮮明的對比。陶土在經過高溫燒製後，剩下灰燼、烙印，立體與平面的多變形態表現，成為陶瓷的獨創語言，成果亦頗富趣味。
Brad Taylor《壓實的物質》，是名副其實的物如其名──材料經過捲繞和壓實，見證一場藝術家與媒材之間的強度測試，藝術家成功滾動、綑綁、吊掛這柔軟、會滑動又濕軟的質材；仔細近觀，微小的細節細膩地記述手勢與輕撫的故事，遊走於對立和矛盾之間，增添作品的力量與奧妙。
傳統與創新的藝術表現
任何藝術形式的發展探討，都無法脫離對傳統與創新的辯證研究。有的藝術家作品不僅繼承了傳統陶瓷技藝，還融入現代藝術的精華。姜少清的《青白餘談》，一對以濃淡青釉覆蓋的白瓷圓柱大碗，看似簡練，實則不然；這項作品顯然展現藝術家對材料完全的掌握，以及對瓷器和青瓷釉傳統的深厚認識與欣賞，透過作品賦予當代的共鳴。
走訪三鶯，與藝術不期而遇
在2020臺灣國際陶藝雙年展舉辦同時，邀請了12間鶯歌與三峽地區獨具特色的藝文展館，規畫「藝遊三鶯──2020陶藝衛星展」，展期直至今年5月9日，包括︰「窯鄉．鶯歌」及「染鄉．三峽」兩條文化路徑；在「窯鄉．鶯歌」中，可以發掘窯業的精采故事，走訪各式風格的陶瓷小店；在「染鄉．三峽」中，將會發現豐富的自然環境，並與歷史文化的美麗樣貌不期而遇。透過衛星展地圖的設計與指引下，一同走入三鶯社區，以藝術作為認識鶯歌與三峽的方式，欣賞陶瓷藝術的美學，探索巷弄小徑中的獨特魅力。
鶯歌陶博館春節期間除夕、初一休館，初二起開放時間為9:30至18:00，平日開放時間為9:30-17:00，假日延長至18:00，每月第一個周一休館。
更多展覽活動或是活動資訊，可上官方網站：www.ceramics.ntpc.gov.tw或上粉絲專頁：www.facebook.com/YCMuseum查詢。（新北市鶯歌陶瓷博物館廣告）
【文．圖／鶯歌陶瓷博物館】