台灣新興美學四大畫家聯手出擊，27日起至至8月7日在中正紀念堂舉行「光之力–林吉裕、林朝尉、湯劍台、郭艷雅」聯展，四人共展出一百多幅的珍貴畫作，展現台灣之光閃耀魅力，他們從台灣發跡，在國際上綻放光芒，獲獎無數。其中畫家林朝尉，更是聯邦美術印象大獎首獎得主，作品《花蓮太魯閣》，透過畫筆的力量，讓世界看到台灣的「光之力」，希望民眾一起來見證台灣美學。
林朝尉不但是聯邦美術印象大獎首獎得主，得獎後再被延聘為2020-2021聯邦美術印象大獎繪畫比賽評審委員，也是五月畫會準會員。他認真創作的身影，作為新進藝術家的精神標竿，生於斯、長於斯、貢獻於斯，為台灣新興的美術創作，注入一股陽光的動力。魏
林朝尉，是六○年代台灣經濟起飛出生的一代。從小喜歡大自然、喜歡海洋，在他的生命裡一直有一個調色盤，長大後出社會選擇創業，在藍色海洋水族世界裡一做三十年，成就他優游海洋的事業夢想。
他的調色盤也因為年紀漸長，健康狀況歷經四次的手術治療後，顏色彩繪著他創作的靈魂，光影一直召喚著他執起畫筆。科班出身的林朝尉為了精益求精，再度拜師於龐均教授與林淑婷老師門下，感恩親師的指導後，再一次樹立自己創作的風格。
他愛台灣，以台灣本土景物為依歸。以雙腳走出去寫生摹畫，揹著畫具，用攀登百岳的心情，走遍台灣許多山巔水媚；在台灣的原生林裡與樹交換氣息、觀察整片樹林的光影折射變化；細看近處那小花小草的婀娜多姿，投身大自然感受四季的風動陰晴演化；在基隆港碼頭鎮日汲取波光海影，與忙碌的船隻目不暇給的交錯交會，再以冷靜與溫暖的筆觸，描繪忙碌的台灣人們勤奮努力的日常。一輩子喜歡海的大男孩，停泊的船隻就是他內心最安穩的家，林朝尉的海港船隻，就是平安。
九份的山城小鎮，張燈結綵的迎娶婚禮裡，質樸山城的環境，磚砌光影投射燈籠與太陽光線，輝映熱鬧和多元的人物動作表情，使人感受到台灣先驅膠彩大師郭雪湖作品《南街殷賑》的台灣當代藝術質感。林朝尉同時也是台日美術協會傑出成員，以畫筆承接上一代藝術大師，對後輩美術教育的啟發。
台灣山巒水系之美，在季風帶的亞洲，有我們對這片土地更親、更有人情味的探索，有別於十九世紀法國印：：象派大師莫內的光影時空背景。但同樣的是，莫內在歷經眼疾後對光影的創作描繪，更沉潛於靈魂與記憶的深處。林朝尉創作，也是在生命的失去與獲得的起承轉合當中，他珍惜每一寸光陰，他將光陰以光影的方式來呈現，每走一遍台灣土地，就用畫筆吐納他對光影真誠的感受。
他的創作光影是來自他生命的映照，如一位溫婉的女子彎身蹲覽潭面，近照自己的容顏，蛾眉有情、唇角有意；拈花微笑、光影漫步，遊移如沐春風。給觀畫者在空間與空氣中，找到自己在畫中與大自然共存共榮的喜悅；色彩層次肌理的運用，一下瀟灑皴筆，刻劃峭壁的陡峭嚴峻；再一下緊密細點，萬物叢生的力道恣意紛飛，又將空氣的因子引進畫布潤澤畫面，結構總是陰陽兼具、虛實並存，連結著賞畫者的感官牽動著情感思緒，有看景開闊舒朗的視覺；與聞到樹木海洋味道的嗅覺；與聽到風聲撕摩耳鬢的聽覺；有甜蜜想念家鄉的味覺；近距離的畫面踏實的觸覺，堅實站在的台灣土地上。脈動裡再退一丈遠觀大畫，就像被母親懷抱著呵護的幸福小孩，台灣景緻是如此大器與美麗。
(中時新聞網/梁仕昌)