國家文藝獎得主吳興國今年特別為南韓國立劇院打造的新編傳統戲《霸王別姬》，4月在首爾首演，本月又在當地連演18場，其中一段必須又演、又唱、又耍劍的虞姬舞劍段落，挑戰難度超出原有的京劇版本，獲得觀眾滿堂采，反應熱烈，明年在南韓還會繼續加演，團隊也期望把作品帶到台灣。
吳興國表示，這群來自南韓國立劇院的演員們，雖本身有唱歌功底，但面對京劇可說是完全的素人，「京劇肢體是這次演出最大的考驗，我每個動作都需要從頭示範，並且不斷糾正。」
（南韓國立劇院提供）
2位主角皆不滿30歲
南韓版本的《霸王別姬》，結合了京劇身段和韓國傳統的板索里這兩種不同的元素。
板索里是一種源自於17世紀朝鮮西南部的說唱藝術，表演者像是說書人一樣，以大鳴大放的聲調說故事，故事題材包括家庭、愛情故事等。
擔任《霸王別姬》的主角鄭普權、金俊洙，兩人皆未滿30歲，就扛下重大角色，吳興國表示，要讓這兩位新星擔任主角，也經過一番溝通，「在傳統劇團裡，要讓新秀演主角，不是一件尋常的事情，但我認為，不管編制大小、演員年紀和資力如何，唯才是用，才能讓作品有好的發揮。」
身段助台詞視覺化
鄭普權表示，從小學板索里演唱，和同儕間的競爭很激烈，因此他的人生在服兵役之前，對自己是否能以演唱板索里為業，沒有足夠自信，「但擔任演出《霸王別姬》的霸王，讓我找到了新的發揮空間。」
金俊洙表示，在虞姬舞劍段落，除了舞劍，還要下腰，「我所學習到的京劇身段，把台詞裡的故事都視覺化了，身體的動作也可以幫助記憶，可以運用在未來的表演生涯裡。」
跨出華文圈 新編京劇覓得新出路
京劇被視為傳統文化，苟延殘喘，當代傳奇劇場打著「新編」旗號，從改編莎士比亞作品再回到傳統戲碼，在對岸甚至南韓打響名號，始料未及。
吳興國表示，為傳統戲曲找出路，是他畢生努力的方向，「我們一直希望能讓更多年輕人加入京劇工作，也希望把京劇美好的特質傳承下去。」
南韓版的《霸王別姬》機緣來得巧妙，是始於南韓前國家唱劇團藝術總監金星女的點子，她表示，最初是看到當代傳奇劇場搖滾京劇版《水滸傳》，想引進南韓，但吳興國認為，有許多技巧難以在短時間內完成，因此最後雙方決定以大亞洲地區熟悉的京劇作品為本，並由林秀偉擔任編劇。
金星女表示，她對傳統戲曲的推廣，想法和吳興國一樣，「我認為創新並不是為了捨棄傳統，而是讓傳統延續下去的方式，假如固守傳統，卻沒有觀眾，那這項藝術終究也會消失，不如從中翻新，擴大觀眾群，傳統藝術才有延續的可能性。」
林秀偉表示，11月在南韓演出的版本，演員的狀態更為圓熟，是團隊樂見的成果，「用心打磨一部作品，若有機會在當地留下來，成為保存劇目，是我們樂見的成果。」
南韓音樂學博士玄璟彩表示，《霸王別姬》是太過經典的作品，「虞姬這個角色也很經典，有很多傑出演員挑戰過這個角色，但飾演虞姬的年輕演員金俊洙，非常有個人魅力，整體表現非常好。希望未來還能有延續的可能，而不是發生一次，就此消失。」
（記者／李欣恬）