台灣現代畫重要人物、東方畫會的「八大響馬」之一，藝術家吳昊於2010年的個展後，曾豪氣地計畫下一個展覽，構圖將從室內推至窗外，然而他卻在今年3月底猝然辭世，長期合作的形而上畫廊近日推出吳昊《不要說再見》回顧展，期望觀眾再次從其作品中看到他眼中美麗的記憶與嘆息。
吳昊身為南京望族，楊柳青版面、鐵線般繁複勾勒的黑色細線，源於南京老家的花團錦簇與母親的刺繡，而在他的畫面中穿越了時空，成為他自己的東方繪畫語彙，在形而上畫廊負責人黃慈美看來，吳昊的創作堅信「找到自己，才會快樂」，他將主題人物壓扁在同一時空，讓人物和花朵永遠凝結在最青春燦爛的時刻，希望觀者因自己的愉悅而愉悅。
《不要說再見》展出吳昊自1975至2011年不同創作歷程的版畫，和不同主題的油畫作品22件，以及他生前未完成的油畫作品《野薑花》。黃慈美介紹指出，吳昊的繪畫史，儼然台灣生活變化史，50年代在克難中摸索；60年代與東方畫會成員，在傳統中尋找現代，70年代反映民間樸趣的木刻版畫；80年代彩色斑斕的油畫創作，都在相對保守與東洋風潮的台灣油畫主線中，從民間圖騰轉化出時代結構與風格。
「他的作品具有一種俗豔的魅惑，矛盾的舒坦，豪放中藏著細膩，拙稚卻別具風韻；看似繁複，實則單純，就像他的人。」黃慈美與形而上畫廊在吳昊回顧展之外，捐出20幅《花開了》版畫義賣已全數售出，義賣金額全部捐給李仲生基金會及喜願協會，延續吳昊向來對青年藝術家及重症兒童的關懷。
（記者／李怡芸）