詩仙李白，堪稱兩岸創意泉源，大陸作曲家郭文景曾創作歌劇《詩人李白》，在美國首演引發熱烈討論。去年中國歌劇舞劇院也首演民族舞劇《李白》，今年3月移師北京國家大劇院演出，不但追索了唐代風土與樂舞，也呈現中國文化美感。
舞劇《李白》是2017年度國家藝術基金資助項目，以李白的家國情感作為主軸，重現李白的心路歷程，舞劇分序、一幕、二幕、三幕、尾聲五個單元，舞劇也展現了唐代樂舞，展現典型的中國文化底蘊。
舞台設計充滿詩意
導演韓寶全表示，他想呈現的是「有血有肉」的李白，「雖然有著瀟灑狂放卻又身不由己的詩仙形象，但更多的是一種永不言敗的精神。」舞台的美術設計則從盛唐時期的建築及裝飾中挑出「黑」與「金」兩種配色，結合李白的書法以及唐五代時期的山水畫，讓舞台充滿詩意。音樂上則選擇了簫與古琴兩種樂，古琴隱隱表達世俗對他的禁錮，簫聲則傳達李白內心想要擺脫禁錮的願望。
大陸作曲家郭文景也曾經寫過知名的歌劇《詩人李白》，該歌劇先在美國首演，《詩人李白》以詩意作為整個歌劇的串聯，歌劇的主角除了知名聲樂家田浩江擔任的李白一角之外，還有「酒」、「詩」與「月」等角色，由多位聲樂家擔綱，這三者都是李白本身的投射，重意境掌握，淡化了對於主人翁的具體描述。
遠離塵囂揣摩李白心境
郭文景在接受訪問時表示，音樂創作深具挑戰性，到最後兩周還沒完成總譜，最後郭文景遠離塵囂，才終於與李白心靈「相通」，「月亮、山巒、狗熊、狼嚎，我在原始山林，就像是回到李白被流放的途中，浮華世界只是一瞬，揣摩那種心境，才能寫出李白的歌。」
該歌劇在美國科羅拉多中央城歌劇院首演，男低音田浩江表示，他發現自己的經歷有很多與李這個角色有很多相近的地方，「我也有憧憬的時候，浪漫的時候，壓抑的時候，失意的時候，我也用這心情去思索李白的靈魂。」
這齣歌劇後來也回大陸演出，成為北京國際音樂節十周年唯一一齣歌劇，也讓北京國際音樂節成為搭起大陸與西方古典樂壇交流的重要平台。
（記者／趙靜瑜）