大陸國產的動畫電影《哪吒之魔童降世》，成為這個夏天大陸電影市場最大的驚喜，不僅接連打破一系列賣座紀錄，還一舉超過《大聖歸來》，成為大陸電影史上最賣座的國產動畫，甚至造就了幾乎零差評的盛況。蘇寧金融研究院消費金融研究中心主任助理傅一夫指出，任憑哪吒再怎麼爆火，也還達不到迪士尼米老鼠的高度。主要差別在於電影衍生品市場供給的匱乏，只要還沒有攻克衍生品市場這道難關，國產動畫就稱不上真正意義的崛起。
傅一夫在〈爆火的哪吒，為何贏不過米老鼠？〉一文中點出，迪士尼的實踐或許不能在大陸得到複製，卻可以從中收穫至少三點啟示：一，要積極拓展電影衍生品種類；二，改善版權環境，完善產業鏈體系；三，變代工為原創，長線培育品牌意識與文化認同。
官方品未出山寨先橫行
他表示，電影雖然賣得火熱，實際情況是，官方的周邊產品要預售一個月後才能發貨，且只有T恤、徽章、掛件、鑰匙扣、海報等屈指可數的幾個品類，與粉絲們所期盼的周邊產品出入極大，不僅無法滿足市場需求，還令萬千粉絲們沮喪不已。與此同時，官方IP（原意為智慧財產權，這裡指的是電影創作）衍生品尚未上市，各種山寨品卻開始橫行氾濫，類似的情況時有發生。
《哪吒》所面臨的窘境並非首次出現，類似的情況時有發生。2015年的《捉妖記》，影片票房高達24億元人民幣，但當時大陸電影市場衍生品意識缺乏，從找工廠合作到設計開發，各個環節都遇到諸多困難，從而《捉妖記》的官方未能在衍生品市場占得先機，導致盜版猖獗。
藉助IP衍生品重溫感動
IP衍生品之所以可以如此賺錢，根本原因在於，各種IP衍生品上承載著優秀內容的印記，能夠時刻幫人重溫初見時的溫暖與感動。不僅如此，衍生品的影響範圍往往更遠，哪怕是一個並沒有看過迪士尼電影的鄉村孩童，也會因一款小熊維尼的文具而駐足停留，魂牽夢縈。哪吒與米老鼠的差距，就在於此。
傅一夫說，對大陸而言，IP衍生品雖然暫時缺位，卻也是一片藍海。近年來，消費者對優質IP的認知度日益提升，興趣化與泛娛樂化的產品正在成為內生需求。（記者／林永富）