今年不論是台灣或鄰近的日本都飽受水災、颱風、地震所苦，面對「災難之夏」的同時也讓人更思考著生死、自然、宇宙課題，台灣攝影藝術家謝春德，一次登山後休克瀕死的經驗，讓他開始《天火》的創作，藉由攝影、裝置、詩劇等複合式有如劇場般的展示，試圖讓觀者進入不同時空，探問生命的終極課題。
《天火》為謝春德「平行宇宙」系列的首部曲，是他自2002年便開始的創作計畫，以台灣「登山怪傑」，亦是謝春德登山導師的李小石，背著媽祖神像登上聖母峰的紀錄片作為展覽的序言，也紀念因攻尼泊爾洛子峰併發症去世的他。帶著諸多神話、宗教儀式性的視覺語言，謝春德在北師美術館打造了許多「空間中的空間」，一進入展場，映入眼簾的影像便是大山、獵人，謝春德說：「像是跟著兩個獵人走入大山，走入桃花源，走入不同的時空。」
關注生命及宇宙存亡
結合音樂、投影，空間中的空間呈現出走在大山稜線上的風景，謝春德指出，在山上，帶著恐懼亦步亦趨，迎面卻有樹木像是拍在身上撫慰著你；空間中的修道院，謝春德腦中的畫面則是敦煌之路，以及一座希臘小島，他認為，透過修道院，看的是宇宙，卻也是內在的自我。
持續關注生命、宇宙的存在、消亡等議題，《天火》以詩作為展出的「腳本」逐步展開，謝春德嘆：「年輕時每年忙著一個接一個的展，到55歲後才開始這個計畫，因為發現自己當初想要改變自己、改變世界的使命感還在。」
寫詩，是在九二一地震後開始，進到災區救災，發現自己「經常是睡在屍體旁而不知」，更讓謝春德期望以影像的力量來關注生命。
人類靠繁衍達到永生
謝春德《天火》中的攝影作品，展現的有台灣南湖大山上的澆奠，有阿美族死裡逃生的巫師，有西藏天湖中的氂牛與象徵自我的紙札人，也有被《離騷》、所觸動、創作的《兩個太陽》，甚至是男歡女愛的情欲橫流，他說：「人類生命是靠繁衍達到永生，也透過生死看見生命可能在不同時空的無所不在。」
因為此指生命本質，《天火》部分作品涉及裸露、暴力，北師美術館也特別指出此展覽12歲以下兒童須由家長或師長陪同參觀，對謝春德而言，這些亦是無常生命中的真實。
（記者／李怡芸）