挑戰世界第一攝影派系的革新攝影藝術發表會「畫意雙影」聯展，是台灣第一次獨創攝影風格的展覽。展出藝術家包括水草影藝堂攝影工作室總監–水草蔡子仲師生、施靜芬、陳淑慧、劉佳淳、楊麗娜等。
水草蔡子仲1978年從復興美工學習傳統底片攝影的基本觀念與簡易創作，而後將傳統底片、數位攝影技巧與個人繪畫藝術思維結合，發展出兩條似有關聯卻又背道而馳的獨創技巧，在底片攝影創作上運用穿越、痕跡、移轉為理念；數位攝影則以再展、尋跡、借形為創作概念，將精緻重曝及晃動的新視覺影像融合。水草蔡子仲曾於2016年竹北蘇菲亞. C藝術空間舉辦個展，首展成交達7成5佳績、2016年第一版64×86尺寸成交六萬，2018年同作品第二版成交二十萬。
本次展覽是台灣第一次獨創攝影風格的展出，運用底片相機的底片一次重曝直拍方式創作，並不使用photoshop或其它修圖軟體輔助，呈現出油畫、水彩、版畫、水墨、壓克力畫等不同「畫意」風格作品，另外也運用數位相機採多種晃動技巧方式，來表現畫意氛圍的晃藝風格作品。讓「畫意」、「晃藝」雙影藝術的概念呈現，讓創作不只是新藝「再現」而是革新的「表現」，不但寫實，更是寫意！
策展主題：畫意雙影 攝影展
受到東方及中國文化「意象」美學思想的影響，以「歲朝」概念為創作，「歲朝」，指一年之始，又稱為「元日」，即陰曆正月初一，新年的第一天，也是中國最重要的傳統節日春節。
「歲朝圖」便是為迎接新年第一天而作的圖畫，也是「節令畫」的一種。華人歷來重視節令，「四時」「八節」「十二月令」「二十四氣」「七十二候」都宜入畫，也用以表達特定的新年喜悅和祝福，同時也以描繪一些城市景象來表現「天下太平、風調雨順、豐裕富饒」等美好願景，配合喜慶之始來創作。
所以這次展覽特別重視「畫意」、「晃藝」雙影藝術概念的「荷與百合花」系列的創作展。
創作不只是新藝「再現」而是革新「表現」，不但是寫實，也是寫意；更是融合了華人的中國文學、詩詞、國畫、花藝等等藝術，並透過油畫、水彩、版畫、水墨等多元藝術元素及獨創的攝影風格來描繪的新影藝事物，更能表現中西方哲思感知。
畫意及晃藝的意境，除了為延展東方或中國美學及哲學思維，更能是東方攝影藝術的特徵，「攝影意境強調攝影主觀意識對客觀形象的感應，是重主觀情趣、是自我獨立再造的表現。這點與中國傳統學術思想有關，與老子所說『天地與我再生，萬物與我為一』，及天人合一思想的影響」。
「我們的創作，除了要能吸取外人之長外，更要力求在作品中溶入自己對東方或中國傳統文化的體會，表達台灣新影藝的情感與思想。」
水草影藝堂攝影工作室
工作室地址：台中市北區民權路535號14樓3
聯絡手機：0910-511-127