從街舞到灌籃，大陸影音平台與製作公司合作，去年底開始挖掘大陸年輕世代次文化，推出自製的原創超級網路綜藝節目。由於成功圈粉，也順利形成新的IP，業者宣稱超級網綜將成為今年各大平台的新戰場。
不同於傳統綜藝，互聯網影音平台一開始就提出網綜產業化的概念，希望藉由綜藝節目帶動圈層人群（特定族群）的娛樂和消費，因此，《這就是街舞》選手田一德獲勝後，商演身價倍增，熱門選手楊文昊的潮牌店被粉絲擠爆，證明爆款節目帶動消費的能力。
優酷將投資逾5億人幣
愛奇藝2016年率先提出打造爆款網綜的概念，2017年進一步提出「超級網綜」名詞，並製作《中國有嘻哈》，全平台網路綜藝的投入、水準已直追電視綜藝，《熱血街舞團》總招商更高達6.5億元（人民幣。下同）、約新台幣30.7億元後，網路綜藝跨入一個新的階段，想像空間越來越大。
不讓愛奇藝專美於前，阿里文娛大優酷MAD工作室總經理宋秉華日前也宣布優酷今年將投資8個以上、製作費超過3億元（約新台幣14.19億元）的網綜節目，也將有1至3個總投資逾5億元（約新台幣23.64億元）的專案，也將會出現1到3個。
衍生品創造線下紅利
超級網綜首季即有高盈利，與節目在內容生產過程時就已做好商業變現的規畫有關。業者表示，節目確立核心文化主題，就要思考節目產業化發展空間，加入各種贊助商，藝人粉絲在看節目時，除了關心自家偶像的表現，還關注偶像代言商品。
例如8月即將播出的《這就是灌籃》，擬邀周杰倫、林書豪、馬布里等明星參加，現在已籌畫節目的衍生品、同名遊戲、音樂等周邊商品，並將舉行2個線下比賽，讓線上的籃球運動用品和線下的籃球比賽、培訓結合，為節目創造紅利。
業者不諱言，2017年大陸官方及影視產業均致力於壓抑偶像明星的天價酬勞，但要讓明星片酬回到合理範圍，最好的辦法就是培養出更多的新人，因而促使網路影音平台投入素人選拔的網綜；不過，行業的持續發展，不能只靠幾個影音網站的投入，必須要形成良性的市場商業模式。
商業聯動 精準定向才能邊看邊買
過去1年，大陸推出159部網綜，新上線播出的網綜較2016年同期增加53%，播放量成長120%，證實大陸網綜正快速發展；不少以圈層為入口的節目，如《偶像練習生》得到市場廣泛認可，周邊商品也成為核心主題，娛樂和消費的聯繫愈加密切，形成「看節目的同時進行購物，購物的同時看節目」的模式。
「圈層爆款」超級網綜不斷出現，是業者利用年輕人次文化、年輕人的態度打破圈層；以《這就是街舞》為例，節目以高話題、高口碑、產業化打法率先闖出市場格局。
截至5月底，《這就是街舞》播放量逾9億，微博話題閱讀量130億，討論量超過1億，成為2018上半年唯一能和《偶像練習生》、《創造101》等偶像養成節目比肩的爆款網綜。
業者表示，現在的用戶更願意把時間投入到自己感興趣的內容上，對於平台而言，精準的定向內容推薦才能幫助用戶更快地找到他們想看的內容，AI技術的加入，就是提升精準度的關鍵。
隨著網綜產業擴大、技術發展，網綜的商業模式也正在發生聯動，從單向轉到生態，業者籌備節目時，已推翻過去製作、播出、商業廣告的模式，而是開始思考藝人經紀、商業模式、用戶運營、IP產業化等方面的嘗試和布局。
在這個生態當中，用戶不只是旁觀者，透過成為會員等形式，深度參與節目策劃、製作、宣傳，宛如「全民製作人」，讓節目更容易「圈粉」，並從粉絲經濟中取得豐厚的盈利。
（記者／廖慧娟）